El objetivo del arte barroco es que seamos capaces de conectarnos a la imagen con nuestra fisicalidad en lugar de solo con nuestras cabezas. La escultura de David de Gian Lorenzo Bernini aprovecha el área que la rodea, extendiéndose hacia el área de la audiencia. ¿Qué sostiene la estatua de Bernini David y cuál es la altura de la estatua de David? Vamos a sumergirnos en los fascinantes hechos sobre la escultura de David de Gian Lorenzo Bernini.
Estatua de David de Gian Lorenzo Bernini
| Fecha de finalización | 1624 |
| Medio | Mármol |
| Dimensiones | 170 cm |
| Ubicación actual | Galleria Borghese, Roma |
La estatua fue uno de los numerosos contratos para la residencia del patrón de Bernini, el cardenal Scipione Borghese, donde todavía se encuentra actualmente. El tema particular de la obra es el David bíblico, que está a punto de lanzar la roca que derribará a Goliat, permitiendo que David lo decapite.
En términos de movimiento indicado e intensidad emocional, la estatua de Bernini «David» abrió nuevos caminos en comparación con trabajos anteriores sobre el mismo tema.
Fondo
A Bernini se le había pedido que creara diferentes obras escultóricas para uno de sus clientes, el cardenal Scipione Borghese, desde el año 1618 hasta 1625. En 1623, cuando tenía solo 24 años, se comprometió en el estatua de Apolo y Dafne cuando lo abandonó por razones inexplicables para comenzar la producción de la estatua de David.
Bernini comenzó a trabajar en la escultura a mediados de 1623, según los recibos.
David (1624) de Gian Lorenzo Bernini, ubicado en la Galleria Borghese en Roma, Italia; Gian Lorenzo Bernini, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
Su biógrafo contemporáneo, Filippo Baldinucci, afirma que lo completó en siete meses. El último encargo de Scipione Borghese para Bernini fue David. Incluso antes de que se completara el trabajo, el amigo y guardián de Bernini, Maffeo Barberini, fue nombrado Papa Urbano VIII.
Tema
La escultura representa una escena representada en el Antiguo Testamento. Los israelitas entran en conflicto con los filisteos, cuyo guerrero, Goliat, ha desafiado a los ejércitos israelitas a una sola lucha para resolver la disputa. David, un pastor adolescente, acaba de aceptar el desafío y está listo para matar a Goliat con una roca de su honda.
Cuando el filisteo despertó y se acercó para enfrentar a David, David corrió a la línea de combate para encontrarse con él. Y David metió la mano en su bolso, sacó una roca, la balanceó y golpeó al Goliat en la cabeza.
Un primer plano del rostro de David (1624) de Gian Lorenzo Bernini; Sailko, CC BY 3.0, vía Wikimedia Commons
La piedra se hundió en su frente y se derrumbó sobre su rostro en el suelo. La ropa de David es característica de un pastor. A sus pies está la armadura de Saúl, rey de Israel, que fue entregada a David para el combate. David se quitó la armadura ya que no estaba acostumbrado a ella y sintió que podía luchar mejor sin ella.
Su arpa, que generalmente se emplea como un objeto alegórico de David en referencia a la habilidad de David el salmista como arpista, yace a sus pies.
Influencias
El David bíblico era un tema favorito entre Pintores renacentistas, y escultores como Donatello, Verrocchio y Miguel Ángel lo habían representado. La estatua de David de Bernini, aunque se conecta con estas obras maestras, difiere en gran medida. Para empezar, la estatua ya no es autónoma, sino que interactúa con el entorno que la rodea.
Esculturas como las de Bernini no habían estado involucradas con su entorno desde la era helenística, como la «Victoria alada de Samotracia» (c. 200 – 190 aC). El gladiador helenístico Borghese fue una base potencial para la representación de Bernini.
Detalle de la escultura David (1624) de Gian Lorenzo Bernini; Burkhard Mücke, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
El movimiento del gladiador mientras se prepara para el asalto es idéntico al de David lanzando su honda. Otra pluma distintiva de la obra de arte es el momento que Bernini eligió retratar. La escultura de David de Miguel Ángel difiere de las de Donatello y Verrocchio en que la escultura retrata a David preparándose para la batalla en lugar del momento de triunfo que sigue.
Bernini eligió representar a David comenzando a tirar la piedra. Esta fue la primera vez; arrojar figuras en esculturas posteriores a la Antigüedad era excepcionalmente inusual.
Sin embargo, el concepto de movimiento existía en el arte, como se ve en el mural de Annibale Carracci del cíclope Polifemo arrojando una piedra. Bernini probablemente estaba familiarizado con el Polifemo de Carracci; Carracci fue el artista que Bernini ocupó el cuarto lugar entre los mejores de todos los tiempos. Bernini pudo haber estado al tanto de las obras de Leonardo da Vinci sobre el mismo tema. En su famosa publicación, el Tratado de pintura (1632), Leonardo da Vinci aborda la cuestión de cómo representar una figura arrojadiza.
La parte posterior del David (1624) escultura de Gian Lorenzo Bernini; Fabrizio Garrisi, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
Bernini puede haber aplicado este razonamiento a su David: Si lo muestras comenzando el movimiento, la parte interna de su pie extendido estará alineada con el esternón, y el hombro opuesto cruzará sobre la planta en la que descansa su cuerpo. Es decir, su peso estará soportado por su pie derecho, mientras que su hombro izquierdo estará elevado sobre la punta de su pie derecho.
Otra posible fuente de influencia para la escultura de David de Bernini es el famoso «Discóbolo» del siglo 5 aC de Myron.
La dificultad con este argumento es que el Discóbolo fue reconocido por primera vez a través de fuentes literarias a principios del siglo 17, y los torsos de los duplicados que habían sobrevivido no se identificaron con precisión hasta 1781. Quintiliano y Luciano también escribieron sobre el monumento, pero sus representaciones eran de una persona que se extendía o flexionaba en lugar de tirar.
Estilo y composición
La escultura experimentó un cambio drástico durante el Época barroca, y Bernini estaba justo al frente de esto. Las estatuas de los maestros renacentistas eran absolutamente frontales, lo que requería que el observador las viera desde un solo lado. La escultura de Bernini David es una obra de arte tridimensional que requiere espacio e invita al observador a pasear por ella para examinar su naturaleza cambiante en función del ángulo desde el que se ve.
La estatua se refiere a una fuerza invisible, disfrazada de gigante, el objetivo de la agresividad de David, así como al observador, que se encuentra en el corazón de la lucha.
Ángulo lateral de la escultura David (1624) de Gian Lorenzo Bernini; FrDr, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
El guerrero incluso cruza la línea entre la realidad y el arte colocando los dedos de los pies sobre el labio del zócalo. Se probaron las normas de tiempo y espacio. Bernini ha optado por retratar una porción de tiempo en medio de un movimiento continuo en lugar de la tranquilidad de, por ejemplo, el David de Miguel Ángel. Las obras de arte de Bernini fueron innovadoras a nivel emocional por abordar una variedad de emociones mentales intensas, como la rabia que se ve aquí. La cara de David está distorsionada por la rabia, gruñendo y mordiéndose el labio inferior.
Barberini sostenía un espejo hasta la cabeza de Bernini para que el escultor pudiera diseñar la escultura por sí mismo. Esto atestigua las técnicas de trabajo de Bernini, así como su profundo vínculo con el futuro Papa.
Además de intentar el realismo, David se adhirió a las tradiciones prevalecientes de cómo se debe mostrar un carácter militarista. Según Alberto Durero, el «hombre belicoso» se representaba mejor con las proporciones relativamente severas de una relación cabeza-cuerpo de 1:10. Además, el guerrero tiene una cara de león, con una frente que retrocede, cejas que se proyectan y una nariz rizada.
El artista
Bernini fue un arquitecto notable, así como un escultor líder de su época. Fue un gran estudiante de arte antiguo y es reconocido como un factor clave en el desarrollo de la forma barroca de escultura. Las esculturas de Bernini son elogiadas por su capacidad para representar una experiencia humana casi sorprendentemente genuina.
Pintó, escribió obras de teatro y creó orfebrería y decorados de teatro, además de esculpir. Bernini también fue un escultor talentoso que fue muy aclamado.
Autorretrato (c. 1635 – 1638) de Gian Lorenzo Bernini, ubicado en el Museo del Prado de Madrid, España; Gian Lorenzo Bernini o anonimo seguace – Madrid, Prado. Nel catalogo del Prado l’opera figura come autografo del Bernini, alcuni studiosi tuttavia ritengono che si tratti di una copia di bottega derivata da un autoritratto dell’artista romano, Public domain, via Wikimedia Commons
Fue capaz de impartir una realidad conmovedora a sus sujetos mediante el uso de sombras e incluso dando a la piel y el cabello conciencia textural. Bernini, en particular, se desvió de la convención al representar figuras en movimiento. Esto dio un extra profundidad de drama y pasión, permitiendo al espectador identificarse no solo con el individuo, sino también con su momento particular en la vida.
La estatua de David de Gian Lorenzo Bernini es un monumento de mármol de tamaño natural. Fue ordenado por el cardenal Scipione Borghese para adornar la Galería Borghese. La obra maestra se produjo en siete meses, desde 1623 hasta 1624. El tema principal de la escultura es el David bíblico, que se está preparando para lanzar la piedra que derribaría a Goliat, permitiendo que David lo decapitara.
¡Echa un vistazo a nuestra historia web de esculturas de Bernini David aquí!
Preguntas Frecuentes
¿Qué sostiene la estatua de David en su mano?
Se puede ver a David con una honda en la mano. La imagen de David encarnaba la fuerza y la dignidad, así como el heroísmo en todo su resplandor. Como resultado, fue reconocido como el ganador de las composiciones del siglo 15. El trabajo de Bernini tomó un camino algo diferente: dinamismo, tensión mental y movimiento. Su estatua representa el conflicto en su totalidad. Bernini posicionó su pieza junto a otras obras conocidas. Representó a David preparado para el asalto, recogiendo todo su poder y voluntad. En el rostro de David, puedes sentir todas sus emociones y estados de ánimo.
¿Cuál es la altura de la estatua de David de Bernini?
La altura de la escultura es de 170 cm. Bernini generó su trabajo como una composición de pareja que pone el foco en el adversario de David, en lugar de como una figura separada. Al mirar y posar, uno puede decir dónde está el adversario de David. El espacio entre ellos lleva una carga que pertenece a la estatua. Esta es la distinción entre las obras de Bernini y el barroco clásico.
