Historia del Arte

El arte formalista surgió inicialmente como una respuesta al movimiento postimpresionista a finales de 1800. Fue visto como un enfoque crítico de la forma en que el arte estaba siendo visto y producido, a medida que diferentes valores con respecto a la calidad estética comenzaron a desarrollarse. Este cambio en el desciframiento de lo que… Leer más »Arte Formalista – Entendiendo la Teoría Formalista en el Arte

Originario de Italia hacia finales de la década de 1960, Arte Povera fue un movimiento artístico que hizo uso de materiales simples y ordinarios dentro de las obras de arte que se produjeron. Interesado en desafiar la exclusividad tradicional que existía en el mundo del arte convencional, Arte Povera pasó a explorar una amplia gama… Leer más »Arte Povera – ¿Qué fue el Movimiento Arte Povera?

Considerada la cuna de la civilización, la antigua Mesopotamia fue el hogar de Sumeria, ubicada en las partes del sur y una de sus civilizaciones más tempranas y avanzadas durante el Neolítico y principios de la Edad del Bronce. Este artículo explorará la cultura sumeria y sus obras de arte, que van desde la cerámica,… Leer más »Arte sumerio: la cerámica, las tallas y la arquitectura del arte sumeria

Las artes plásticas eran un término dado a ciertos medios artísticos que implicaban moldear o manipular el material para crear una representación de objetos, como la escultura, la cerámica y otras artes visuales como la pintura. El neoplasticismo se traduce como «nuevo arte» y fue un movimiento que buscó alejarse de la plasticidad del pasado.… Leer más »Neoplasticismo – Una mirada esencial al arte del neoplasticismo

¿Estás familiarizado con el famoso mito griego del Minotauro y el laberinto en la isla de Creta, bajo el gobierno del rey Minos? En este artículo, exploraremos esta isla que forma parte de las islas griegas del Egeo. Además, fue el hogar de la antigua civilización minoica, conocida por sus magníficas obras de arte que… Leer más »Arte minoico: los artefactos, pinturas y arte minoicos más notables

Art Deco fue un movimiento artístico que se dio a conocer inicialmente en una exposición celebrada en París en 1925. Si bien alcanzó el apogeo de la popularidad durante las décadas de 1920, 1930 y 1940, el Art Deco fue en realidad un movimiento que había estado en desarrollo durante más de una década antes… Leer más »Art Deco – Un resumen de la era Art Deco

El arte nativo americano se refiere a la obra de arte creada por los pueblos nativos originales de las Américas. A pesar de no tener ninguna conexión con la India, los aborígenes de la región a menudo se conocen como indios, y su arte es conocido por muchos como obras de arte de los indios… Leer más »Arte nativo americano – Una historia y visión general del arte indio americano

Todos conocemos la historia de Aladdin, una representación romántica de la vida oriental con alfombras voladoras, lámparas mágicas y hermosos escenarios desérticos. Si bien esto puede sonar bastante pintoresco, todo esto es una fantasía y solo un indicio de percepciones culturales sobre el orientalismo. En este artículo, exploramos cómo Occidente se ha encontrado con Oriente… Leer más »Arte Orientalista – La Política y pinturas del Orientalismo Historia del Arte

Todos estamos familiarizados con América del Sur y las culturas latinas y sus idiomas. Si vives en Estados Unidos, tendrás experiencia e interacciones de primera mano con las culturas latinas, que son culturalmente diversas y ricas en su patrimonio de arte, música, comida, idiomas y mucho más. Pero, ¿cuánto entendemos realmente sobre las culturas latinoamericanas?… Leer más »Arte Sudamericano – Una Exploración de la Historia del Arte Latino

En este artículo, exploraremos la pregunta: «¿qué es el simbolismo en el arte?» Los artistas que utilizaron el simbolismo transmitieron conceptos a través de símbolos y enfatizaron el significado subyacente a las formas, líneas, patrones y tonos, en comparación con los artistas impresionistas, que se centraron en la actualidad del objeto pintado en sí. Las… Leer más »Arte del Simbolismo – Aprendiendo sobre la Historia y las Obras de Arte de este Movimiento

El contrapposto fue descubierto por los antiguos griegos. La definición de contrapposto de la palabra italiana (Pronunciación italiana: [kontrap’posto]) es «contraposición». Las primeras esculturas que representan el cuerpo humano en esta pose se remontan al siglo 5 a.C. La invención griega del contrapposto es una de las mayores innovaciones en el arte figurativo. La belleza… Leer más »Contrapposto – ¿Qué es El Contrapposto, la famosa pose clásica?

El surrealismo distópico es un género que se hizo popular por el artista de terror polaco, Zdzisław Beksiński. Las pinturas de Beksiński reflejan el amor del artista distópico por las obras de arte góticas y barrocas oscuras. El arte distópico se caracteriza por un lugar o situación imaginada en la que las cosas parecen desagradables… Leer más »Surrealismo distópico – Los horrores de otro mundo del arte distópico

El arte neoimpresionista se originó con Georges Seurat y sus colegas, quienes introdujeron un enfoque innovador en la representación del color y la luz en la pintura. Su técnica se fundamentó en avances científicos revolucionarios sobre la «mezcla óptica», que permitía que los experimentos de color en lienzo fueran decodificados por el ojo y el… Leer más »Neoimpresionismo – Una exploración del arte neoimpresionista

The American Scene fue un movimiento artístico de la década de 1930 que comenzó en ardiente oposición al crecimiento del modernismo europeo y se distinguió por un compromiso con el tema auténticamente estadounidense. «Estados Unidos después de la caída» se define como una era marcada por los restos sociales y económicos de la Gran Depresión,… Leer más »Arte de la década de 1930: una mirada al arte y los artistas de América después de la caída

El arte de apropiación se refiere a la utilización de objetos o imágenes preexistentes casi sin alteración. La práctica de la apropiación en el arte ha desempeñado un papel importante a lo largo de su historia. En lo que respecta a las artes visuales, la apropiación artística se refiere a la adopción correcta, el préstamo,… Leer más »Apropiación en el arte – Una visión general de la apropiación artística en el mundo del arte

Hoy en día, podríamos dar por sentado que los artistas hispanos son aquellos que viven y trabajan en países de habla hispana. Pero esa definición se complica por las carreras de artistas como Pablo Picasso, Paul Gaugin, Jean-Michel Basquiat y Félix Gonzales-Torres. Para entender este género, es necesario entender su historia. Una breve cronología del… Leer más »Arte Hispano – Mirando a pintores hispanos famosos y sus obras de arte

¿Alguna vez te has preguntado cuáles son los bloques de construcción de una pintura? Ya sea que mire una obra maestra del Renacimiento como la Mona Lisa (c. 1503) o una pieza impresionista en Plein air de Claude Monet, se enfrentará a una composición visual de una escena o persona, que es realmente una combinación… Leer más »Principios del Arte – Entendiendo los Principios del Diseño en el Arte

Si nos fijamos en cualquier obra de arte siempre habrá un punto focal o punto de énfasis. Utilizar el énfasis visual es uno de los aspectos más importantes de una obra de arte. En este artículo, veremos el énfasis y su papel como uno de los principios en el arte, así como también proporcionaremos algunos… Leer más »Énfasis en el arte – Explorando el uso del énfasis visual en las obras de arte

El arte muralista mexicano, que surgió alrededor de la década de 1920, hizo uso de varios mensajes políticos y sociales en los murales que se crearon a medida que el país se acercaba al final de la Revolución Mexicana. Descritos como una gran transformación cultural que tuvo lugar, los murales mexicanos se convirtieron en un… Leer más »Arte muralista mexicano – Una mirada en profundidad al movimiento mural mexicano

Desde Antioquía hasta África, el antiguo arte del mosaico romano era un componente omnipresente de las residencias privadas y las estructuras públicas. El arte del mosaico romano no solo es impresionante en sí mismo, sino que también sirve como documentación esencial de objetos cotidianos como ropa, alimentos, herramientas, armamento, vegetación y animales. Las obras de… Leer más »Mosaico romano: una visión general del mosaico y los azulejos romanos antiguos

Las palabras «acción», «movimiento» y «dinamismo» sugieren la idea de movimiento. El movimiento es uno de los principios del arte y proporciona energía y vitalidad a cualquier forma de arte. En este artículo, exploraremos la pregunta, «¿Qué es el movimiento en el arte?» y proporcionaremos algunos ejemplos de movimiento en el arte. ¿Qué es el… Leer más »Movimiento en el arte – Explorando el uso del movimiento visual en el arte

Etiopía: un país sin litoral en el continente africano entre montañas y desiertos formados volcánicamente. Su topografía lo hace parecer inaccesible, y aunque sirvió como medidas de protección, el país tuvo que luchar continuamente a lo largo de los siglos para mantener su independencia. Es debido a su lejanía e independencia que la cultura y… Leer más »Arte etíope: una exploración del antiguo arte y cultura etíope

La unidad en el arte se trata de unirlo todo; juntos es, de hecho, la palabra operativa aquí. La unidad en el arte se trata de todas las partes que trabajan para crear una composición que habla mil palabras o no dice nada en absoluto, de cualquier manera, se entiende en un nivel más profundo… Leer más »Unidad en el arte: echando un vistazo a la unidad y la variedad en el arte

El arte primitivismo, una tendencia complicada y a menudo paradójica, trajo un nuevo medio de ver y explotar las formas de las llamadas obras de arte primitivas, y tuvo una parte significativa en el cambio dramático del curso del arte estadounidense y europeo a principios del siglo 20. El primitivismo en el arte no era… Leer más »Arte primitivo – Una exploración de los orígenes del primitivismo en el arte

Debido a su notable longevidad, la cerámica griega antigua constituye una parte sustancial del legado arqueológico de la antigua Grecia, y debido a que hay tanto de ella, ha tenido un gran impacto en nuestro conocimiento de la civilización griega. Los fragmentos de antiguos jarrones griegos abandonados o enterrados en el primer milenio antes de… Leer más »Cerámica griega – Una visión general del desarrollo de la cerámica griega antigua

Cuando escuchamos la palabra ritmo, probablemente pensamos en la música. Late. Tempos. Melodías. Ritmos que nos conmueven. Cuando se trata de ritmo en el arte, el ritmo cambia un poco, por así decirlo, viene en todas las formas, tamaños y colores diferentes. En este artículo discutiremos y exploraremos la pregunta en torno a «¿Qué es… Leer más »Ritmo en el arte – ¿Qué es exactamente el ritmo en el arte?

La obra de arte del Paleolítico Superior es el tipo más antiguo de arte prehistórico. Las pinturas rupestres paleolíticas compuestas de plantillas de mano y formas geométricas básicas están fechadas un poco antes, que datan de al menos 40.000 años. La aparición de dibujos figurativos del paleolítico se ha visto como un símbolo del inicio… Leer más »Arte paleolítico – Una mirada a la cultura paleolítica y su historia

La pintura no objetiva nació mucho antes del movimiento expresionista abstracto, pero la escuela de pintura Color Field surgió en la década de 1950 y desde entonces ha encontrado seguidores de todo el mundo. Algunos artistas del género persiguen composiciones simplificadas, centradas puramente en la impresión del color. Otros pintores de color Field utilizan la… Leer más »Pintura de campo de color: explorando el estilo del arte de bloques de color y sus artistas

¿Alguna vez has mirado una pintura desde lejos y has visto una hermosa imagen, y luego, cuando la miraste de cerca, todo lo que viste fueron las marcas y texturas del pincel en el lienzo? Aparentemente, la pintura adquirió otro significado por completo. La textura está en todas partes donde miramos, y en este artículo,… Leer más »Textura en el arte – Explorando el uso de la textura en la pintura y el arte

Los artistas han favorecido el uso de dípticos a lo largo de la historia. Pero, ¿qué es un díptico? La obra de arte del díptico se refiere a una obra de arte que se compone de dos paneles correspondientes unidos, pero también puede ser una pieza singular compuesta por dos paneles que representan escenas separadas,… Leer más »Arte del Díptico – Una mirada a la historia y el estilo de las obras de arte del díptico

Todos hemos visto pinturas que parecen perfectas en forma y forma, todo está en proporción; las figuras están en relación entre sí y su entorno, así como sus partes del cuerpo, están en relación con sus cuerpos. Cuando hay proporción en el arte, hay una armonía o unidad del todo, pero a la inversa, cuando… Leer más »Proporción en el arte – ¿Qué significa la proporción en el arte?

Los colores tienen un significado significativo. En manos de artistas monocromáticos, el color puede afectar a los espectadores e incluso alterar el curso de la historia. No es de extrañar, entonces, que algunos artistas hayan optado por explorar las posibilidades del color a través de la limitación. Al centrarse en un color en particular, los… Leer más »Arte monocromático: una mirada al arte monocromático a lo largo de la historia

¿Alguna vez has visto una pintura y has pensado que estaba casi cerca de ser perfecta, que había algo en ella que la hacía sentir completa? Esto se debe probablemente a los elementos artísticos complementarios que crean armonía. Pero, ¿qué es exactamente la armonía en el arte? En este artículo, profundizaremos en la búsqueda de… Leer más »Armonía en el arte – Mirando diferentes ejemplos de armonía en el arte

En la década de 1880, surgió un nuevo estilo artístico cuando los artistas estadounidenses comenzaron a pintar sus paisajes con tonos sutiles de atmósfera de colores. Una década más tarde, los críticos de arte estadounidenses comenzaron a usar el término «tonalismo» para encapsular este movimiento. Las oscuras impresiones del tonalismo Ejemplos de un artista de… Leer más »Tonalismo – Explorando el tonalismo americano y las pinturas del estilo

¿Qué es el arte de vanguardia? El estilo vanguardista se refiere a la capacidad del arte moderno para la revolución social, política y cultural. Los artistas de vanguardia aspiraban a desafiar los criterios artísticos aceptados para desarrollar nuevos paradigmas de creación. Fue uno de los movimientos artísticos del siglo 20 con un objetivo social y… Leer más »Arte de vanguardia – Uno de los principales movimientos artísticos del siglo 20

El equilibrio es un aspecto subyacente importante cuando se trata de composiciones visuales; nuestros ojos pueden detectar naturalmente cuando una obra de arte parece desequilibrada o compuesta armoniosamente; el equilibrio nos indica un sentido de plenitud. Pero hay diferentes formas en que se puede utilizar el equilibrio para dar a una obra de arte su… Leer más »Equilibrio en el arte: explorando los diferentes tipos de obras de arte de equilibrio

¿Qué es la iconoclasia? Si está buscando un significado o definición iconoclasta, entonces tal vez la siguiente descripción podría ayudar: La iconoclasia es la destrucción intencional de iconos o estructuras religiosas por razones políticas o religiosas. Los iconoclastas son aquellos que participan o abogan por la iconoclasia, una palabra que se ha extendido simbólicamente a… Leer más »Iconoclasia – Mirando la historia de los iconos en el arte de la iconoclasia

La cerámica japonesa Jomon es un tipo de cerámica japonesa antigua que fue prominente en la región durante la era Jomon. Estos tipos de cerámica japonesa se consideran los más antiguos del país. Estos tipos específicos de jarrones japoneses obtienen su nombre del patrón creado en la superficie mediante el uso de una cuerda. Cerámica… Leer más »Cerámica Jomon – Descubre este estilo de cerámica japonesa antigua

De 3300 a 1100 aC, la antigua civilización de las Cícladas floreció en las islas del Mar Egeo. La civilización de las Cícladas fue una de las tres grandes culturas del Egeo, que también incluyó la Grecia micénica y la civilización minoica. Como resultado, el arte de las Cícladas es uno de los tres grupos… Leer más »Arte de las Cícladas – Una mirada a las figuras y esculturas de mármol de esta época

Tanto en el arte como en la historia, la era helenística pertenece al período de las conquistas de Alejandro Magno y la posterior expansión de la civilización griega a través de las grandes ciudades y países del Mediterráneo, el sur de Europa y el Cercano Oriente. El arte helenístico se representa principalmente a través de… Leer más »Arte helenístico – Explorando la historia del arte y la escultura griega helenística

¿Qué es exactamente la Bauhaus? El arte Bauhaus está asociado a una institución específica. La Bauhaus fue sin duda la escuela de arte progresista más importante en el siglo 20 y fue responsable del desarrollo de muchos artistas prominentes de la Bauhaus. Incluso después de que cerró bajo la presión extrema del régimen nazi en… Leer más »Arte Bauhaus – Explora el emocionante arte y estilo del Movimiento Bauhaus

¿Qué es el arte sfumato? Una definición útil de sfumato sería: La técnica de sfumato es un método de arte renacentista para facilitar las transiciones de color y simular un área distinta de lo que el ojo humano puede ver, también conocido como el plano desenfocado. Basado en su experiencia en óptica y percepción humana,… Leer más »Sfumato – La historia y el uso de la técnica Sfumato

¿Qué es el arte Ikebana? Una definición simple de Ikebana podría describirse como el arte japonés del arreglo floral. Los artistas de Ikebana surgieron por primera vez en la era Heian, cuando el arte floral japonés se utilizó como ofrendas en santuarios religiosos. El arte Ikebana de arreglos florales alcanzó su apogeo en el siglo… Leer más »Arte Ikebana – Aprende sobre el arte japonés de los arreglos florales

Después de la Edad Oscura griega y reemplazado por la era clásica, el período arcaico griego duró desde alrededor de 800 aC hasta la segunda ocupación persa de Grecia en 480 aC. Los griegos se establecieron en todo el Mediterráneo y el Mar Negro durante el período arcaico en Grecia, hasta Trapezus en el este… Leer más »Arte griego arcaico – Una visión general del período arcaico griego

¿Qué es Gesamtkunstwerk? La definición alemana de Gesamtkunstwerk, aproximadamente traducida, significa «obra de arte total», que se refiere a una obra de arte, concepto o técnica creativa en la que varias disciplinas artísticas se fusionan para formar un solo todo coherente. Las ideas de Gesamtkunstwerk del compositor Richard Wagner popularizaron el concepto, argumentando a favor… Leer más »Gesamtkunstwerk – Explora Gesamtkunstwerk en Arquitectura y Arte

¿Qué es el arte visual? El arte visual es un trabajo que está destinado a ser visto visualmente. Hay varios tipos diferentes de arte visual, y las obras creativas se pueden hacer con una variedad de materiales, métodos y técnicas. En este artículo, veremos las diversas formas de arte visual y ejemplos de arte visual.… Leer más »Tipos de arte visual: explore las diferentes formas de arte visual que existen

La mente de un genio creativo es algo extraño y fascinante. Los grandes artistas no solo han afectado a la sociedad y la experiencia subjetiva durante milenios, sino que también ofrecen ideas fascinantes sobre por qué hacen lo que hacen. Hoy, compartiremos algunas citas inspiradoras sobre el arte de grandes pintores. Citas famosas sobre arte… Leer más »Citas de arte – Mirando las citas más inspiradoras sobre arte

El arte contemporáneo es el arte que se hace hoy. Pero este término es más pegajoso que eso porque el significado del término arte contemporáneo no siempre es el mismo que otros movimientos artísticos como hemos visto en la era del arte moderno. El término está marcado por un cambio en la forma en que… Leer más »¿Qué es el arte contemporáneo? – Una mirada al arte contemporáneo moderno de hoy

Con frecuencia, se requiere que los artistas ofrezcan una perspectiva sobre sus obras de arte a la manera de una declaración artística. Estas declaraciones de los artistas son un resumen conciso de lo que hace el individuo y las razones por las que lo crean. Encontramos que muchos ejemplos de declaraciones de artistas ayudan a… Leer más »Ejemplos de declaraciones de artistas: una mirada a las declaraciones de artistas famosos

El arte y la artesanía son algo que ha existido durante muchos años, pero ¿de dónde vienen estos términos, y significan lo mismo? Ambas son formas de creatividad visual, sin embargo, cuando se trata de arte vs. artesanía, ¿qué separa el objeto de arte del objeto de artesanía? Ayudaremos a resolver esta pregunta en el… Leer más »Diferencia entre arte y artesanía: una mirada al arte frente a la artesanía

Creatividad: ¿Sabes cuál es el significado de esta palabra? La mayoría de la gente respondería con la respuesta más simple, siendo que es algo que creas, como el arte o la música. Sin embargo, ¿es esta la definición completa de creatividad? Al profundizar en el tema, descubrirás que esto solo cubre la punta del iceberg,… Leer más »¿Qué es la creatividad? – Explorar la definición de creatividad y su lugar en el arte

¿Alguna vez te has preguntado qué pinturas hay en el Louvre? ¿Sabías que actualmente hay más de 7.500 pinturas del Louvre? Pero, ¿son reales las pinturas del Louvre o réplicas? Hoy veremos algunas obras de arte notables del Louvre, así como el museo en sí. Una introducción al Museo del Louvre El Museo del Louvre… Leer más »¿Qué pinturas hay en el Louvre? – Explorando las mejores obras de arte del Louvre

A lo largo de los siglos, la ilustración ha sido la base de todas nuestras tradiciones y civilizaciones visuales, que los artistas han utilizado para describir visualmente y retratar conceptos e historias. Al igual que el arte, la ilustración puede reflejar objetivamente lo que está sucediendo en el mundo que nos rodea, así como interpretar… Leer más »Tipos de ilustración: explore las ideas y estilos de ilustración que existen

Francia es conocida por ser una colmena cultural y artística. Entre muchos otros movimientos artísticos famosos que se originaron allí, el postimpresionismo también hizo su debut allí. Surgió como una respuesta a lo que los adherentes de este movimiento vieron como las limitaciones del impresionismo. Si bien este movimiento en el arte heredó muchas de… Leer más »Postimpresionismo – La historia del arte postimpresionista y sus artistas

El neoprimitivismo fue un movimiento artístico popular entre la vanguardia rusa a principios del siglo 20. Se inspiró en el primitivismo, que se extendía por toda Europa en ese momento. Sin embargo, el neoprimitivismo tenía una identidad claramente rusa que estaba influenciada por el arte popular y los artefactos prehistóricos pertenecientes al Imperio ruso. ¿Qué… Leer más »Neo-Primitivismo – Descubre el Arte Neo-Primitivismo y sus Principales Artistas

¿Qué es el Art Nouveau? El movimiento Art Nouveau exploró una forma de arte decorativo que prosperó en los Estados Unidos y Europa desde alrededor de 1890. El estilo Art Nouveau, que se aplicó popularmente en el diseño de interiores, la arquitectura, la joyería y los diseños de vidrio, la publicidad y los gráficos, se… Leer más »Art Nouveau – Los estilos decorativos del movimiento Art Nouveau

¿Qué es el arte litográfico? La inmiscibilidad del aceite y el agua se utiliza en el proceso de litografía. La tinta se transfiere a una imagen tratada con grasa en una placa de impresión lisa con impresión litográfica; los espacios vacíos, que contienen humedad, rechazan la tinta. A partir de ahí, los artistas litográficos, o… Leer más »Litografía – Entendiendo el Arte del Grabado Litográfico

Desde antiguas obras de arte indias hasta el próspero arte moderno de la India, la vívida tradición visual del país es el producto de una amplia gama de influencias culturales. Los diseños brillantes, diversos y cautivadores que representan muchas civilizaciones diferentes demuestran la gama de estilos de arte indio de esta región. Debido a que… Leer más »Arte indio – Descubre la historia y la influencia del arte indio antiguo

¿Qué es el tenebrismo? El método fue creado para traer emoción a una imagen mediante el uso de un efecto de foco, y a menudo se usa en el arte barroco. Hoy veremos la definición de arte del tenebrismo, así como exploraremos algunos ejemplos de tenebrismo en el arte. ¿Qué es el tenebrismo en el… Leer más »Tenebrismo – Entendiendo el Uso del Tenebrismo en el Arte

Muchos artistas intentan componer pinturas bien proporcionadas o bien equilibradas, lo que creará una imagen que tendrá un impacto y captará la atención del espectador y hará que se detengan por un tiempo. Hay una estrategia que los artistas pueden usar, que consiste en ver formas de oscuridad y luz en lugar de seguir las… Leer más »Notan – Explorando los diseños de Notan y los ejemplos de arte de Notan

¿Qué es el arte ingenuo y cuál es la definición de arte ingenuo? La pintura ingenua puede describirse como un estilo de arte poco sofisticado iniciado por artistas como Henri Rousseau. El arte ingenuo se caracteriza típicamente como arte visual realizado por alguien que no tiene la capacitación y educación formal que recibe un artista… Leer más »Arte ingenuo – Descubre el estilo de la forma de arte de la pintura ingenua

¿Qué es el arte de tallar madera? Podemos ver que las obras de arte talladas en madera son tan frecuentes y queridas como siempre visitando algunas de las galerías de arte y subastas más prestigiosas del mundo. Las obras de arte en madera siempre han despertado la imaginación de diseñadores y artistas debido a su… Leer más »Arte de talla de madera – Explora la historia del interesante arte de la talla

La naturaleza del arte ha sido cambiada por muchos movimientos a lo largo de la historia, y ahora es un tapiz rico y vibrante de muchas concepciones, con la época del arte de la década de 1970 siendo una de esas revoluciones. Los artistas de la década de 1970 nacieron en un período históricamente significativo,… Leer más »Arte de los 70: echa un vistazo al estilo vibrante del arte abstracto de los años 70

¿Qué es un movimiento estético? El intrigante y sensual movimiento esteticista buscó demoler las pomposas, dominantes y ortodoxas costumbres victorianas de Gran Bretaña a mediados del siglo 19. Los estilos de arte estético influyeron en todo, desde la literatura y la música hasta la moda y el diseño de interiores, y fueron más que una… Leer más »Movimiento estético – Los gustos elevados del estilo estético victoriano

¿Qué es un filósofo y cuáles son considerados los filósofos más famosos a través de los siglos? Hoy descubriremos los nombres de los filósofos que han dejado su huella en la escuela de filosofía. Exploraremos a los filósofos importantes de la antigüedad, así como a los filósofos modernos. Los antiguos filósofos griegos fueron esenciales en… Leer más »Filósofos famosos– Explora a los filósofos más importantes de la historia

Los artistas han empujado los límites de lo que percibimos como arte durante siglos. Cada nuevo movimiento artístico suscitó controversia en el momento de su creación. Sin embargo, pocos han puesto patas arriba el mundo del arte como el arte prefabricado. Más de un siglo después, los espectadores todavía están confundidos y fascinados por el… Leer más »Readymade Art – Echa un vistazo al legado dejado por los artistas readymade

¿Quiénes eran los Medicis y por qué es famosa la familia Medici? Los miembros de la familia Medici son conocidos como las figuras centrales del Renacimiento porque sentaron las bases para el éxito cultural de Florencia. A los miembros del árbol genealógico de los Medici se les atribuyen grandes avances en el arte, la banca… Leer más »Familia Medici – ¿Quiénes eran los Medicis, la famosa familia del arte?

¿Sabías que cuando miras una pintura, realmente estás mirando varios elementos de arte que la componen? Al igual que una orquesta, cada instrumento tiene una parte que tocar, que culmina en una hermosa sinfonía visual. Pero, ¿cuáles son los elementos del arte y cómo componen una pintura? Esto es lo que discutiremos y describiremos en… Leer más »Elementos del arte – Un análisis de los siete elementos del arte

Cuando se trata de historia cultural, los atracos de arte realmente han tenido una influencia significativa. Estas historias de los mayores atracos de arte vienen con una atmósfera de glamour, evocando imágenes en la mente de los astutos ladrones de los éxitos de taquilla de Hollywood. Pero a diferencia de sus equivalentes ficticios, el mayor… Leer más »Atracos de arte: mirando los atracos más notorios del museo de arte en la historia

El color está a nuestro alrededor y en las artes visuales, le da a una obra de arte significado y belleza, o fealdad. También puede evocar fuertes reacciones emocionales. En este artículo discutiremos la definición de color en el arte, proporcionando una breve visión general de lo que es y su papel como uno de… Leer más »El color en el arte– Explorando uno de los elementos más importantes del arte

El movimiento artístico chicano se refiere al innovador movimiento artístico mexicano-estadounidense en el que los artistas desarrollaron una identidad artística, fuertemente influenciada por el movimiento chicano de la década de 1960. Los artistas chicanos tenían como objetivo formar su propia identidad colectiva en el mundo del arte, una identidad que promoviera el orgullo, la afirmación… Leer más »Arte chicano – Descubre el arte mexicoamericano de los pintores chicanos

El valor en el arte, que también es un elemento artístico, es una herramienta fundamental para los artistas cuando quieren crear una composición visualmente atractiva, armoniosa o llamativa y contrastante. Este artículo discutirá qué es el valor y por qué es para artistas e historiadores del arte por igual. Los elementos de los fundamentos del… Leer más »Valor en el Arte – Entendiendo el Valor como un Elemento del Arte

Cuando hablamos de espacio en el arte, no necesariamente nos referimos al espacio exterior como la luna y las estrellas. Aunque estas pueden ser una analogía ilustrativa para la definición de espacio en el arte, que discutiremos en este artículo. Contextualizar el espacio en el arte El espacio es uno de los elementos del arte,… Leer más »Espacio en el arte – Una mirada a la definición de espacio en el arte

¿Qué es un fracaso de restauración de arte y por qué ocurren tan a menudo? Las obras maestras sobrevivientes de hoy en día a menudo han tenido que soportar condiciones extremas, desde desastres naturales como incendios y daños por agua, hasta robos, mal manejo y las muchas otras fuerzas deterioradas del tiempo. Los intentos de… Leer más »Fracaso de la restauración de arte: explorando los peores proyectos fallidos de restauración de arte

¿Cuándo se tomó la primera foto en el mundo y qué se representó en la primera fotografía permanente tomada? Hoy, exploraremos la primera foto jamás tomada, así como el hombre que la tomó. La primera foto en el mundo fue un hito significativo que ha llevado a grandes desarrollos en el arte y la cultura,… Leer más »Primera foto tomada – ¿Cuándo fue la primera foto tomada en el mundo?

Como miembros de las épocas culturales más influyentes del siglo 20, los artistas de la década de 1960 fueron parte integral de la aparición de movimientos que remodelaron y desarrollaron nuevos lenguajes y estilos estéticos. A medida que crecían numerosas críticas al sistema educativo, las manifestaciones estudiantiles, el movimiento hippie y los movimientos artísticos de… Leer más »Arte de la década de 1960: descubra el estilo de arte de los años 60 que tomó al mundo por asalto

Las líneas están en todas partes donde miramos, ¿te imaginas cómo se vería un objeto o forma sin líneas que le den una estructura o forma? ¡Eso casi parece imposible! En este artículo, discutiremos la línea en la definición de arte, así como proporcionaremos ejemplos para ilustrar los diferentes tipos de líneas en el arte.… Leer más »Línea en el arte – Descubre los diferentes tipos de línea en el arte

Es posible que haya oído hablar de la sección áurea en su clase de matemáticas o tal vez se la conozca como la proporción áurea, pero ¿ha oído hablar de la secuencia de Fibonacci? La secuencia de Fibonacci está estrechamente relacionada con la proporción áurea y ocurre con frecuencia en varias facetas de la vida… Leer más »Secuencia de Fibonacci en el arte – Uso de la teoría de Fibonacci en el arte

¿Qué es la forma en el arte? Esta es la pregunta que exploraremos y discutiremos en el artículo a continuación. La importancia de la forma en el arte es múltiple, y como elemento del arte, es parte de lo que proporciona la estructura fundamental a las composiciones visuales. ¿Qué es la forma en el arte?… Leer más »Forma en el arte – Aprende todo sobre la importancia de la forma en el arte

¿Qué dos famosos museos de arte se encuentran en Madrid, y cuál es el museo de arte más visitado del mundo? Como habrás adivinado a partir de estas preguntas, este artículo trata sobre los museos de arte más famosos de todo el mundo. Descubriremos cuáles son los mejores museos de arte del mundo e incluso… Leer más »Museos de arte famosos – Visitando museos de arte en todo el mundo

¿Qué es exactamente el arte 2D? El arte bidimensional se define como tener una composición que solo tiene altura y profundidad. Los diversos tipos de obras de arte 2D generalmente se definen por composición y medio. En el artículo de hoy, exploraremos el mundo de los artistas 2D y ejemplos de obras de arte 2D.… Leer más »¿Qué es el arte 2D? – Explora los diferentes tipos de arte 2D

El significado del término «bellas artes» ha evolucionado y se ha transformado con el tiempo. Las bellas artes se entienden generalmente como algo que apela a nuestros sentidos visuales o auditivos y se produce a través de un proceso creativo. Este breve artículo analizará más de cerca cómo definimos y entendemos el término «bellas artes».… Leer más »Definición de Bellas Artes – Explora el Significado de los Tipos de Bellas Artes

La humanidad tiene una forma peculiar de dejar las cosas atrás. A lo largo de los siglos, se han descubierto innumerables artefactos famosos. Todos los artefactos históricos nos dicen más sobre cómo vivía la gente antes de nuestro tiempo, pero los artefactos del mundo antiguo son algunos de los más preciados y protegidos. Los artefactos… Leer más »Artefactos antiguos famosos: una lista de los artefactos más famosos de la historia

Entrar en el mundo del arte puede parecer aterrador al principio, pero una vez que entiendas los conceptos básicos de lo que ves en público, estarás un paso más cerca de impulsar tu carrera artística. Este artículo discutirá el significado detrás de lo que es una galería de arte y la diferencia entre una galería… Leer más »¿Qué es una galería de arte? – Comprender cómo funcionan las galerías de arte

La proporción áurea, también conocida como «Phi» y más popularmente conocida como la Secuencia de Fibonacci, es una ecuación irregular. Una relación de 1 a 1.618 es lo que se conoce como un número irracional, similar al de la famosa ecuación de Einstein «pi». En aras de una estética hermosa, esta relación puede ser una… Leer más »Proporción áurea en el arte: aprenda a usar la proporción áurea en el arte

Artistas de todo el mundo, así como sobrevivientes, han utilizado obras de arte del Holocausto para expresar sus sentimientos sobre el evento traumático. Sin embargo, la sola presencia de arte del Holocausto podría causar estrés en algunas personas. Los sobrevivientes del Holocausto crearon obras significativas que documentan o responden a sus circunstancias, como diarios, dibujos… Leer más »Arte del Holocausto – Ejemplos significativos de Arte de Sobrevivientes del Holocausto

El arte funcional es una forma de arte que a menudo se pasa por alto, sin embargo, es muy interesante, emocionante y, a diferencia del arte por el arte, ¡también es útil! El arte funcional, también llamado «arte utilitario», ha existido durante siglos y se extiende por muchas culturas diferentes. En pocas palabras, el arte… Leer más »Arte funcional – Explora el interesante mundo del arte utilitario

Verkitschen, en alemán, significa «hacer algo barato». Es posible que haya oído hablar de la frase «eso es tan kitsch» e incluso haya visto a las celebridades más famosas caminar por la alfombra roja en la Met Gala del Museo Metropolitano de Arte bajo el tema, «Camp and Kitsch». Este artículo cubrirá las diferentes nociones… Leer más »Arte kitsch: una mirada a las famosas pinturas y obras de arte kitsch

Con el título de una de las instituciones de arte más visitadas del mundo, el Musée du Louvre es un edificio icónico y fascinante lleno de algunas de las mejores obras de arte europeas jamás creadas. Este artículo presenta una breve descripción de la historia del Louvre, además de algunas de sus cualidades clave y… Leer más »Datos del Museo del Louvre – Datos curiosos sobre el Museo del Louvre

Cualquier amante del arte contemporáneo se habría encontrado con el término «arte de instalación».  El arte de instalación ha crecido inmensamente en popularidad en las últimas décadas y se ha convertido en un foco importante de artistas, instituciones de arte y colecciones de arte. Mientras que algunos espectadores han encontrado desafiante la comprensión del arte… Leer más »Arte de instalación: explore los diferentes usos de la instalación en el arte

Al estudiar una pintura, ¿qué es lo que inicialmente te llama la atención? Esta es una descripción básica de lo que es un punto focal en el arte. Este concepto es lo que todos los artistas tienen que aprender para crear una pieza de arte, algo que forma el principal atractivo en una pintura. Para… Leer más »Punto focal en el arte: cómo crear sus propias pinturas de punto focal

Muchos amantes del arte derivan sus referencias e influencia de maestros europeos y occidentales que ofrecen mucho de qué aprender. Este artículo le presentará otra sección importante de la historia del arte llamada arte mesoamericano, así como la cultura, obras de arte famosas y discusiones interesantes sobre la sociedad mesoamericana. A continuación, respondemos preguntas como… Leer más »Arte Mesoamericano – Descubre el Importante Arte de Mesoamérica

Para muchos, la antigua civilización maya despierta una sensación de exotismo, fascinación e incluso un leve temor. En 2012, con el supuesto fin del calendario maya, se convirtió en tema de conversación generalizado. A pesar de que su predicción no se cumplió, aún queda mucho por descubrir sobre este fascinante pueblo. El arte maya, en… Leer más »Arte Maya – Descubre la Historia de las Obras de Arte Mayas Antiguas

A lo largo de la historia del arte y sus múltiples formas, los artistas siempre han estado interesados en las representaciones del mundo natural. Ya sean paisajes pacíficos o tormentas dramáticas impresionantes, a medida que las preocupaciones sobre el estado de la salud del medio ambiente comenzaron a aumentar en el siglo 20, los artistas… Leer más »Arte ambientalista – La importancia del arte del cambio climático

El antropomorfismo es una tendencia psicológica en la que los humanos atribuyen rasgos, emociones o intenciones humanas a entidades no humanas. El arte antropomórfico ha existido durante siglos y se remonta al antiguo Egipto y Grecia. Personas de todas las culturas han practicado el antropomorfismo, a menudo atribuyendo rasgos humanos, como el amor, el odio,… Leer más »Arte Antropomorfismo – Estableciendo una Definición Antropomórfica