¿Qué dos famosos museos de arte se encuentran en Madrid, y cuál es el museo de arte más visitado del mundo? Como habrás adivinado a partir de estas preguntas, este artículo trata sobre los museos de arte más famosos de todo el mundo. Descubriremos cuáles son los mejores museos de arte del mundo e incluso exploraremos el museo de arte más grande del mundo.
Tabla de contenidos
- 1 Explorando los museos de arte más famosos del mundo
- 1.1 Galería de los Uffizi (Florencia, Italia)
- 1.2 Mauritshuis (La Haya, Países Bajos)
- 1.3 El Museo Británico (Londres, Reino Unido)
- 1.4 Palacio de Invierno (San Petersburgo, Rusia)
- 1.5 Museo del Hermitage (San Petersburgo, Rusia)
- 1.6 El Museo del Louvre (París, Francia)
- 1.7 Rijksmuseum (Ámsterdam, Holanda)
- 1.8 Museo del Prado (Madrid, España)
- 1.9 National Gallery (Londres, Reino Unido)
- 1.10 Smithsonian Institution (Maryland, Estados Unidos)
- 1.11 Victoria and Albert Museum (Londres, Reino Unido)
- 1.12 Museo Metropolitano de Arte (Nueva York, Estados Unidos)
- 1.13 El Instituto de Arte de Chicago (Chicago, Estados Unidos)
- 1.14 Museo de Pérgamo (Berlín, Alemania)
- 1.15 El Museo de Arte Moderno (Nueva York, Estados Unidos)
- 1.16 Galería Nacional de Arte (Washington DC, Estados Unidos)
- 1.17 Museo del Oro (Bogotá, Colombia)
- 1.18 Museo Nacional de Antropología (Ciudad de México, México)
- 1.19 El Museo Van Gogh (Ámsterdam, Países Bajos)
- 1.20 El Museo de Orsay (París, Francia)
- 1.21 El Reina Sofía (Madrid, España)
- 1.22 Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa (Wellington, Nueva Zelanda)
- 1.23 Tate Modern (Londres, Reino Unido)
- 1.24 Towada Art Center (Towada, Japón)
- 1.25 Museo de la Acrópolis (Atenas, Grecia)
- 2 Preguntas Frecuentes
Explorando los museos de arte más famosos del mundo
Los mejores museos de arte del mundo documentan la experiencia de una cultura y un artista dentro de una cronología y un entorno social, lo que ayuda a los visitantes a comprender una obra de arte y cómo representa los entornos en los que se realizó. Un museo es una instalación que conserva cosas de importancia estética, histórica, cultural o científica. Ahora vamos a sumergirnos en nuestra lista de los 25 museos de arte más famosos de todo el mundo. Para mantener las cosas fáciles de explorar, hemos colocado los museos en orden cronológico de acuerdo con la fecha en que se completó cada edificio.
Galería de los Uffizi (Florencia, Italia)
| Fecha de finalización | 1581 |
| Arquitecto | Giorgio Vasari |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Florencia, Italia |
Dada la abundancia de obras de arte raras y obras maestras que se conservan dentro de sus paredes, la mayor parte de las cuales datan de la época del Renacimiento, los Uffizi se encuentran entre los museos más conocidos del mundo. Para «adornar el Estado, ser de utilidad para el público y atraer la curiosidad de los extranjeros», los Medici dieron la mayoría de sus colecciones al estado de toscana. La Galería de los Uffizi, que está situada en el centro de Florencia, es el hogar de obras maestras creadas por renombrados Pintores italianos como Giotto, Botticelli, Cimabue, Leonardo da Vinci y Rafael, por mencionar algunos.
Su extensa colección incluye piezas de todas las épocas, aunque una parte significativa es de las épocas entre los siglos 12 y 17.
Interior de la Galería de los Uffizi, Florencia, Italia [2017]; RoseHAN, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
Mauritshuis (La Haya, Países Bajos)
| Fecha de finalización | c. Siglo 17 |
| Arquitecto | Jacobo van Campen |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | La Haya, Países Bajos |
La Haya, el centro político e histórico de los Países Bajos, es donde se encuentra el Mauritshuis. Una institución compacta y de alta gama con una exposición excepcional de obras de arte flamencas y holandesas del siglo 17 de la edad de oro del género. El museo se encuentra en dos impresionantes estructuras antiguas. Puede encontrar obras de arte famosas en el Mauritshuis, como la Lección de anatomía del Dr. Nicolaes Tulp de Rembrandt, y La niña con un pendiente de perlas de Johannes Vermeer, que cada año atraen a cientos de miles de turistas de todo el mundo al museo. Puedes sentir la pasión por estos great obras maestras tan pronto como entras en el Mauritshuis.
La misión del museo es inspirar a una amplia gama de personas compartiendo la historia y las historias detrás de sus exhibiciones de una manera contemporánea.
Interior de Mauritshuis, La Haya, Países Bajos [2017]; Sailko, CC BY 3.0, vía Wikimedia Commons
El Museo Británico (Londres, Reino Unido)
| Fecha de finalización | 1753 |
| Arquitecto | Foster & Socios |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | Londres, Reino Unido |
El Museo Británico en Bloomsbury, Londres, es una institución pública dedicada a la historia humana, el arte y la cultura. Su colección actual de ocho millones de piezas es una de las más grandes y extensas del mundo. Cuenta la historia de la civilización humana desde su inicio hasta nuestros días.
El Museo Británico fue el primer museo nacional público.
El exterior del Museo Británico [2012]; Paul Hudson del Reino Unido, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons
El Museo fue fundado en 1753, basado principalmente en las colecciones de Sir Hans Sloane. Inicialmente se abrió al público en 1759, en Montagu House, en el mismo sitio. El desarrollo del museo durante los siguientes 250 años se debió en parte al colonialismo británico, que condujo al establecimiento de varias instituciones derivadas.
Su posesión de una pequeña fracción de sus artefactos más famosos, especialmente la Piedra Rosetta de Egipto y los Mármoles elgin de Grecia, es disputada y es el tema de debate internacional a través de demandas de repatriación.
Galerías del Rey Eduardo VII del Museo Británico [2018]; MrsEllacott, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
Palacio de Invierno (San Petersburgo, Rusia)
| Fecha de finalización | 1764 |
| Arquitecto | Francesco Bartolomeo Rastrelli |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | San Petersburgo, Rusia |
El famoso Palacio de Invierno ruso, la estructura más reconocible de San Petersburgo, no solo domina físicamente la Plaza del Palacio y la orilla sur del río Neva, sino que también tiene un importante significado simbólico, social y cultural en los 300 años de historia de la ciudad.
El 17 de octubre de 1917, el Palacio de Invierno fue aceptado oficialmente en el Museo Estatal del Hermitage.
El exterior del Palacio de Invierno, San Petersburgo, Rusia [2017]; Richard Mortel de Riad, Arabia Saudita, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons
La legislación bolchevique inicial fue eliminar todos los emblemas imperiales del palacio y utilizar el espacio como un museo de la Revolución. Sin embargo, un proyecto de renovación se produjo durante las décadas de 1940 y 1950 como resultado de la extensa destrucción adicional del edificio durante el asedio de Leningrado.
Esto marcó el comienzo de un proceso en curso para restaurar la belleza imperial de muchos de los alojamientos del palacio.
The Apollo Hall (1862) de Eduard Hau, que representa una pieza del interior del Palacio de Invierno; Eduard Hau, Dominio público, vía Wikimedia Commons
Museo del Hermitage (San Petersburgo, Rusia)
| Fecha de finalización | 1764 |
| Arquitecto | Leo von Klenze |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | San Petersburgo, Rusia |
Más de tres millones de artefactos componen las posesiones del Museo del Hermitage, de los cuales solo una pequeña parte está en exhibición permanente. Las colecciones se encuentran en un complejo considerable formado por seis edificios antiguos en el terraplén del Palacio, incluido el Palacio de Invierno, que sirvió como el antiguo hogar de los monarcas rusos. El museo también alberga el Museo de porcelana, el Palacio Menshikov, las instalaciones de almacenamiento de Staraya Derevnya y el Edificio del Estado Mayor. El museo tiene una serie de lugares de exhibición en el extranjero. El Hermitage es un pedazo de tierra de propiedad federal. El director del museo desde julio de 1992 es Mikhail Piotrovsky.
Cinco de las seis estructuras que componen el complejo del museo principal, el Pequeño Hermitage, el Palacio de Invierno, el Nuevo Hermitage y el Teatro Hermitage, están en contacto conssible para el público en general.
El Museo del Louvre (París, Francia)
| Fecha de finalización | 1793 |
| Arquitecto | Pedro Lescot |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | París, Francia |
El Museo del Louvre es una prominente galería de arte que se encuentra en el Palacio del Louvre construido por Felipe II en París, Francia. El museo de arte más grande del mundo alberga una colección masiva de obras de arte de numerosos períodos históricos y movimientos artísticos, así como esculturas, pinturas y reliquias de sociedades prehistóricas.
Se afirma que si visitas París pero te saltas el Louvre, no has estado realmente en la ciudad. Esto es en su mayoría exacto porque el esplendor del Louvre parisino es imposible de ignorar.
La icónica pirámide del Museo del Louvre en el centro del patio de Napoleón [2009]; Charlotte.vermersch, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
El famoso Museo del Louvre tiene el legado del glorioso pasado de Francia, además de otras obras maestras significativas de todo el mundo, incluida la Venus de Milo de Alexandros de Antioquía (150-125 aC) y la Venus de Leonardo da Vinci. Mona Lisa (1503).
La galería de arte más grande del mundo se encuentra en este famoso museo en la orilla derecha del Sena.
La Mona Lisa (1503) de Leonardo da Vinci y otras obras en el museo del Louvre en 1929; Autor desconocido Autor desconocido, dominio público, vía Wikimedia Commons
Rijksmuseum (Ámsterdam, Holanda)
| Fecha de finalización | 1798 |
| Arquitecto | Pedro Cuypers |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Ámsterdam, Países Bajos |
La Nationale Kunst-Galerij, un museo de arte fundado en 1800, proporcionó la colección inicial de las galerías, que se basaron en un museo real construido por el hermano de Napoleón I, Luis Bonaparte, entonces rey de Holanda, en 1808. Después de que los Bonapartes fueron derrocados, la colección se colocó en el Trippenhuis y se convirtió en el Rijksmuseum te Amsterdam en 1815.
P. J. H. Cuypers creó una nueva estructura en el diseño del Renacimiento gótico, y fue inaugurada en 1885.
Exterior del Rijksmuseum, Ámsterdam, Holanda [c. 1895]; Autor desconocido Autor desconocido, dominio público, vía Wikimedia Commons
El Rijksmuseum tuvo varias reparaciones durante los años siguientes, y de 2003 a 2013 se cerró para una actualización significativa. El proyecto, que se encargó de la restauración del museo, fue dirigido por los arquitectos españoles Cruz y Ortiz. El Rijksmuseum cuenta con colecciones significativas de diferentes escuelas de escultura y pintura de Europa occidental, arte asiático y artes decorativas, además de su fuerza especial en el arte holandés del siglo 17.
El Rijksprentenkabinet, que está conectado al museo, alberga una de las mejores colecciones de litografías, dibujos y manuscritos medievales de Europa.
El interior del Rijksmuseum, que representa la sala pintada en Herengracht 524, que se encuentra en el edificio trasero en el primer piso; Rijksmuseum, CC0, vía Wikimedia Commons
Museo del Prado (Madrid, España)
| Fecha de finalización | 1819 |
| Arquitecto | Rafael Moneo |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Madrid, España |
El día de la inauguración del Museo del Prado fue el 10 de noviembre de 1819. La estructura diseñada por Juan de Villanueva inicialmente estaba destinada a ser una casa de la ciencia, pero el rey Fernando VII finalmente optó por utilizarla como museo para albergar las obras de arte imperiales después de ser persuadido por su esposa María Isabel de Braganza.
Años de compras individuales y regalos resultaron en un crecimiento significativo de su colección.
Fachada del Museo del Prado de Madrid y el famoso monumento a Velázquez [c. 1900-1910]; Lluís Marià Vidal i Carreras, dominio público, vía Wikimedia Commons
Las obras de arte fueron reubicadas en el sótano y embolsadas antes de que comenzara la Guerra Civil Española para protegerlas de los potenciales.al bombas. Siguiendo el consejo de la Sociedad de Naciones (LoN), más tarde fueron reubicados en Valencia antes de ser evacuados a la sede de la LoN en Ginebra.
La colección fue devuelta a Madrid cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial poco después.
El Gran Salón, el Prado (c. siglo 19) por Francisco Aznar; Francisco Aznar, Dominio público, vía Wikimedia Commons
National Gallery (Londres, Reino Unido)
| Fecha de finalización | 1824 |
| Arquitecto | Roberto Venturi |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Londres, Reino Unido |
Las obras de arte de los siglos 13 a principios del 20 se conservan en la Galería Nacional del país. La National Gallery es una atracción pública gratuita que está situada en el corazón de Trafalgar Square de Londres y es accesible los 361 días del año.
La colección incluye obras de Rafael, Van Eyck, Leonardo da Vinci, Rembrandt, Degas, Turner, Cézanne, Renoir, Monet, Van Gogh, Velázquez, Van Dyck, Rubens, Tiziano y Bellini, entre otros notables pintores de Europa Occidental.
Ninguna otra colección cubre la historia del arte de Europa Occidental con tanta consistencia de excelencia. Las más de 2.300 obras de arte de la colección de la National Gallery están casi todas en exposiciones permanentes. La Galería se estableció en 1824 cuando el gobierno británico compró 38 obras de arte de John Julius Angerstein, un financiero.
El hall de entrada de la National Gallery, Londres [2018]; https://www.flickr.com/photos/bryansjs, CC BY-SA 2.0, vía Wikimedia Commons
Smithsonian Institution (Maryland, Estados Unidos)
| Fecha de finalización | 1846 |
| Arquitecto | James Renwick Jr. |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Maryland, Estados Unidos |
Los museos Smithsonian están formados por 19 galerías de arte y museos, y también incluyen el Parque Zoológico Nacional. Hay 156 millones de artículos de arte, antigüedades y especímenes en las posesiones del Smithsonian. Hasta 145 millones de estas muestras y artefactos, la mayoría de los cuales son animales conservados en formaldehído, se conservan en el Museo Nacional de Historia Natural.
Se puede acceder en línea a 9,9 millones de registros digitales desde el Centro de Búsqueda de Colecciones.
La Institución Smithsonian fue fundada por el gobierno estadounidense «para el avance y la difusión del conocimiento» y es la mayor red de museos, instituciones educativas e instalaciones de investigación en el mundo. Fue establecido el 10 de agosto de 1846, y es un instrumento de fideicomiso que no pertenece oficialmente a ninguna de las tres partes del gobierno federal.
Victoria and Albert Museum (Londres, Reino Unido)
| Fecha de finalización | 1852 |
| Arquitecto | Capitán Francis Fowke |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Londres, Reino Unido |
La colección del Victoria and Albert Museum incluye obras de arte desde hace 5000 años hasta el presente de América del Norte, Europa, Asia y las culturas del norte de África. Sin embargo, la mayoría de los lugares no tienen colecciones de arte antiguo.
Entre las colecciones más grandes y extensas del mundo se encuentran las de vidrio, cerámica, textiles, plata, herrería, trajes, joyas, artefactos medievales, muebles, esculturas, grabados e impresiones, dibujos e imágenes.
El museo tiene la mayor colección de esculturas posclásicas en todo el mundo, y su colección de arte del Renacimiento italiano es el más grande fuera de Italia. El arte de China, Japón, el sur de Asia, Corea y el mundo islámico se puede encontrar en las secciones de arte asiático. Con fortalezas específicas en cerámica y metalurgia, las colecciones de Asia Oriental se encuentran entre las más grandes de toda Europa.
El hall de entrada del Victoria and Albert Museum [2018]; Peter Cooper, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
Museo Metropolitano de Arte (Nueva York, Estados Unidos)
| Fecha de finalización | 1870 |
| Arquitecto | Kevin Roche |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | Central Park, Estado de Nueva York |
El Museo Metropolitano de Arte era el objetivo del Met cuando se estableció en 1870. para introducir el arte al pueblo estadounidense. La colección oficial del museo incluye obras de arte de la historia antigua y el antiguo Egipto, así como lienzos, esculturas y otras obras de prácticamente todos los grandes maestros europeos y una selección considerable de obras de arte contemporáneas y estadounidenses.
El Met tiene una colección considerable de bizantinos, islámicos, asiáticos y Obras de arte africanas.
Pinturas europeas en el Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, EE.UU. [2014]; André Lage Freitas, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
Junto con colecciones enciclopédicas de prendas, accesorios e instrumentos musicales, el museo también tiene armaduras y armamento antiguos de todo el mundo. Sus galerías contienen una serie de interiores notables, que datan de la Roma del siglo I hasta el diseño contemporáneo estadounidense.
Hay 17 departamentos distintos, cada uno con un equipo dedicado de curadores y académicos, así como seis departamentos dedicados a la preservación y una División de Investigación Científica, todos los cuales son responsables de curar la colección masiva en el Met.
Dentro del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York [2011]; Carmelo Bayarcal, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
The Art Institute of Chicago (Chicago, Estados Unidos)
| Fecha de finalización | 1879 |
| Arquitecto | Renzo Piano |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Chicago, Estados Unidos |
Uno de los museos de arte más antiguos y más grandes del mundo es el Instituto de Arte de Chicago, que se estableció en 1879 y se encuentra en Grant Park en Chicago. El museo recibe a más de 1,5 millones de visitantes al año y es famoso por su trabajo curatorial y atractivo para los visitantes.
Más de 30 exhibiciones temporales se organizan anualmente para complementar la colección permanente de aproximadamente 300,000 piezas del museo y para mostrar la investigación curatorial y académica de vanguardia.
Las Bibliotecas Ryerson y Burnham, una de las bibliotecas de historia del arte y arquitectura más grandes de la nación, son parte del departamento de ciencias de preservación y restauración del Instituto de Arte, que también alberga cinco laboratorios de preservación. El edificio del Museo construido por la Exposición Colombina Mundial de 1893 ha sufrido muchas expansiones como resultado de la expansión de la colección.
El interior del Instituto de Arte de Chicago [2010]; jcdcv, CC BY-SA 2.0, vía Wikimedia Commons
Museo de Pérgamo (Berlín, Alemania)
| Fecha de finalización | 1910 |
| Arquitecto | Alfred Messel |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Berlín, Alemania |
En el centro histórico de Berlín, en la Isla de los Museos, se encuentra el Museo de Pérgamo, una estructura catalogada y una pieza del Patrimonio Mundial de la UNESCO. Fue construido entre 1910 y 1930 por encargo del emperador alemán Guillermo II, utilizando diseños inspirados en el clasicismo despojado de Alfred Messel y Ludwig Hoffmann. Era evidente cuando el Kaiser-Friedrich-Museum en la Isla de los Museos abrió sus puertas en 1904 que la estructura era inadecuada para albergar todas las obras de arte y antigüedades que se desenterraban bajo supervisión alemana.
Los artefactos antiguos de lugares como Babilonia, Assur, Uruk, Priene, Mileto y Egipto no podían presentarse adecuadamente en el sistema de museos alemanes ya que las excavaciones se estaban llevando a cabo en estas regiones.
IZQUIERDA: El primer edificio del Museo de Pérgamo alrededor de 1905, Berlín, Alemania; Autor desconocido Autor desconocido, Dominio público, vía Wikimedia Commons | DERECHA: La colección griega antigua en el Museo de Pérgamo en Berlín, Alemania [2007]; Gryffindor cosido por Marku1988 Esta imagen panorámica fue creada con Autostitch (las imágenes cosidas pueden diferir de la realidad)., Dominio público, a través de Wikimedia Commons
El Museo de Arte Moderno (Nueva York, Estados Unidos)
| Fecha de finalización | 1929 |
| Arquitecto | Yoshio Taniguchi |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Nueva York, Estados Unidos |
El Museo de Arte Moderno alberga una vasta colección de obras de arte, en gran parte de los Estados Unidos y Europa, que abarcan desde el período de finales del siglo 19 hasta el presente. Fue fundada en 1929 en la ciudad de Nueva York, con Alfred H. Barr como su primer director.
Los fideicomisarios fundadores del museo, en particular, Mary Quinn Sullivan, Lillie P. Bliss, y Abby Aldrich Rockefeller declaró que solo exhibiría los movimientos más progresistas del arte contemporáneo.
El museo tiene una colección considerable de obras de cubistas, surrealistas y expresionistas abstractos, incluida la influyente Les Demoiselles d’Avignon (1907) de Pablo Picasso. El museo fue uno de los primeros en los Estados Unidos en adquirir diseño industrial, arquitectura, fotografías y largometrajes, además de lienzos, esculturas y arte gráfico.
El interior del Museo de Arte Moderno (MoMA), Nueva York, EE.UU. [2018]; Andrew Milligan sumo, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons
Galería Nacional de Arte (Washington DC, Estados Unidos)
| Fecha de finalización | 1937 |
| Arquitecto | John Russell Papa |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | Washington DC, Estados Unidos |
Los terrenos de la Galería Nacional de Arte albergan el Jardín de Esculturas, el edificio neoclásico oeste original diseñado por John Russell Pope, que está conectado bajo tierra con el contemporáneo East Building. La Galería alberga con frecuencia exhibiciones especiales transitorias que cubren culturas y períodos en la historia del arte.
Es uno de los museos más grandes de América del Norte.
El exterior de la Galería Nacional de Arte en Washington DC, Estados Unidos [2012]; Slowking4, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
La Galería Nacional es considerada como uno de los mejores museos de los Estados Unidos de América debido a la variedad, el alcance y el tamaño de sus posesiones. Es el único de los tres mejores museos de arte estadounidenses con respecto a las visitas anuales que no cobra entrada.
Recibió 1.704.606 visitas en 2021, lo que lo coloca en el séptimo lugar entre los museos de arte más populares del mundo.
Un hombre se sienta en un sofá mientras visita el Edificio Oeste de la Galería Nacional de Arte, ubicado en el National Mall en Washington, D.C. La obra de arte central, El emperador Napoleón en su estudio en las Tullerías, es una pintura de 1812 de Jacques-Louis David. Esta fotografía fue tomada en 2010; AgnosticPreachersKid, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
Museo del Oro (Bogotá, Colombia)
| Fecha de finalización | 1939 |
| Arquitecto | Germán Samper Gnecco |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Bogotá, Colombia |
El Museo del Oro alberga la mayor colección de artefactos de oro del mundo en sus salas de exposiciones en el segundo y tercer piso, junto con una variedad de oro precolombino y otras aleaciones metálicas, incluida Tumbaga.
Estos artefactos, creados de un metal sagrado para las civilizaciones indígenas, son testimonio de las vidas e ideas de las diversas comunidades que existían en lo que hoy es Colombia antes de la conquista española de las Américas, junto con cerámica, piedras, conchas, madera y artículos textiles.
Hasta 55.000 objetos se encuentran en la colección del museo, 6.000 de los cuales se exhiben en sus nuevas instalaciones. Casi todas las exhibiciones incluyen descripciones multilingües. La puerta principal del museo, una tienda y una cafetería se encuentran en el primer nivel.
El interior del Museo del Oro en Bogotá, Colombia [2016]; Actividad Cultural Banco de la República, CC BY-SA 2.0, vía Wikimedia Commons
Museo Nacional de Antropología (Ciudad de México, México)
| Fecha de finalización | 1964 |
| Arquitecto | Pedro Ramírez Vázquez |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Ciudad de México, México |
Un almacén de renombre mundial de alrededor de 600,000 obras de arte y otros artículos relacionados con México se puede encontrar en el Museo Nacional de Antropología. Muchos de los artefactos antropológicos, etnográficos y arqueológicos de la colección son de origen prehispánico.
Estas exposiciones, que abarcan dos enormes pisos, cuentan con estatuas, cerámica y restos humanos de la Período Preclásico, que comenzó alrededor de 5000 aC, así como frescos del Período Clásico.
El museo fue establecido en 1825, y en 1939 recibió su nombre actual. Debutó en una nueva estructura de vanguardia en 1964 que incluía una escuela, una biblioteca con unos 300.000 libros, un archivo de películas y auditorios públicos. El «Grupo de Figuras» de la civilización olmeca es una de sus exhibiciones más destacadas.
Interior del Museo Nacional de Antropología, Ciudad de México, México [2015]; Fotografía de Mike Peel (www.mikepeel.net)., CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons
El Museo Van Gogh (Ámsterdam, Países Bajos)
| Fecha de finalización | 1973 |
| Arquitecto | Gerrit Rietveld |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Ámsterdam, Países Bajos |
La colección más grande del mundo de obras de arte de Van Gogh se muestra en este excelente museo, que sigue su vida y evolución artística. Más de 200 lienzos están a la vista, que abarcan su carrera desde sus primeros y sombríos retratos campesinos en los Países Bajos hasta sus últimos y brillantes años en Francia, cuando creó su obra más conocida con su distintivo color exuberante.
Este famoso museo es famoso por tener la mayor colección de obras de arte de Van Gogh, que incluye la increíble cantidad de 200 pinturas y 500 bocetos de Vincent y sus contemporáneos.
Las obras de Van Gogh están dispersas en muchas instituciones de todo el mundo. Las primeras pinturas de Van Gogh, que muestran una habilidad sin pulir pero cruda, son de los años 1883 a 1885, mientras vivía en Amberes y el campo holandés.
El exterior del Museo Van Gogh de Ámsterdam [2009]; rinuseversen1, CC BY-SA 2.0, vía Wikimedia Commons
El Museo de Orsay (París, Francia)
| Fecha de finalización | 1986 |
| Arquitecto | Gau Aulenti |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | París, Francia |
La ubicación actual del museo fue una vez la estación de tren Gare d’Orsay, que estaba cerca del Sena. Su posición central fue beneficiosa para los pasajeros que viajaban diariamente porque fue construido en el sitio del Palais d’Orsay.
Las pequeñas plataformas en la estación ya no eran adecuadas en 1939 para los trenes más grandes que se utilizaban para los servicios de la línea principal.
El interior del Musée d’Orsay de París [2009]; Sandor Laza, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
Fue utilizado para servicios suburbanos después de 1939, y durante la Segunda Guerra Mundial, una parte de él se convirtió en una instalación postal. La estación podría haber sido desmantelada en 1970, pero el ministro de Asuntos Culturales Jacques Duhamel vetó las ideas para sustituirla por un hotel moderno. La estación fue finalmente incluida en el registro complementario de monumentos históricos en 1978.
La mayoría de las obras de arte en el museo, que incluye esculturas, pinturas, muebles y fotografías, es francesa y data de 1848 a 1914.
Una vista noroeste del Museo de Orsay, vista desde la Passerelle Léopold-Sédar-Senghor [2014]; Daniel Vorndran / DXR, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
El Reina Sofía (Madrid, España)
| Fecha de finalización | 1990 |
| Arquitecto | Juan Nouvel |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | Madrid, España |
El museo Reina Sofía se centra principalmente en el arte español. Las destacadas colecciones del museo de Pablo Picasso y Salvador Dalí, dos de las mejores obras maestras del siglo 20 de España, se encuentran entre sus aspectos más destacados. La obra de arte de Picasso de 1937, Guernica, es la obra maestra más conocida del museo.
Uno de los más grandes para el arte contemporáneo en todo el mundo, el museo cuenta con una variedad de exposiciones temporales nacionales e internacionales, además de su importante colección.
Debido a la epidemia de COVID-19, solo recibió 1,248,480 visitantes en 2020, una disminución del 72 por ciento con respecto a 2019, pero aún ocupaba el sexto lugar entre los museos de arte más populares del mundo. El museo, que lleva el nombre de la reina Sofía, fue inaugurado formalmente el 10 de septiembre de 1990.
Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa (Wellington, Nueva Zelanda)
| Fecha de finalización | 1992 |
| Arquitecto | Iván Mercep |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Wellington, Nueva Zelanda |
Los primeros trajes y textiles en el La Colección de Historia data del siglo XV. El New Zealand Post Archive, que alberga más de 20,000 sellos y artefactos asociados, y la Colección del Pacífico, que alberga alrededor de 13,000 artefactos históricos y modernos de las Islas del Pacífico, están incluidos en la Colección de Historia.
Te Papa ofrece una variedad de exhibiciones a largo plazo de artefactos culturales, exhibiciones interactivas, espacios culturales y exposiciones itinerantes.
La historia de Nueva Zelanda, la cultura Mori y el entorno natural de Nueva Zelanda se destacan en las exhibiciones a largo plazo de artefactos culturales. Las exhibiciones interactivas y prácticas, que incluyen espacios interiores y exteriores que han sido especialmente diseñados y plantados para el propósito, están orientadas a atraer visitantes, especialmente niños.
La parte delantera y la entrada del Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa, Wellington [2009]; Ulrich Lange, Bochum, Alemania, CC BY 3.0, vía Wikimedia Commons
Tate Modern (Londres, Reino Unido)
| Fecha de finalización | 2000 |
| Arquitecto | Jacques Herzog |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | Londres, Reino Unido |
La colección en la Tate Modern abarca más de un siglo e incluye piezas interesantes hechas hoy en día, así como el modernismo de principios del siglo 20. Esto incluye obras de artistas internacionales como Emily Kame Kngwarreye, Pablo Picasso y Jenny Holzer que han creado pinturas, esculturas y otras formas de arte.
Puede observar cómo los artistas crean nuevos conceptos en el Edificio Natalie Bell.
El interior de la Tate Modern en Londres, Inglaterra; Jordi Prats Ollé, CC BY 3.0, vía Wikimedia Commons
Puede explorar los tanques subterráneos, que se utilizan para actuaciones, instalaciones y obras multimedia, en el Edificio Blavatnik. No se requieren reservas; La entrada a la galería es gratuita. Para las exposiciones, se recomienda comprar un boleto con anticipación, sin embargo, algunos boletos pueden estar disponibles en la puerta.
Los miembros tienen entrada gratuita ilimitada a las exhibiciones sin reserva.
Las salas de artistas Bankside de la Tate Modern, con un Luisa Bourgeois exposición, que muestra Spider (1994) y otras obras de arte [2016]; Fred Romero de París, Francia, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons
Towada Art Center (Towada, Japón)
| Fecha de finalización | 2008 |
| Arquitecto | Ryue Nishizawa |
| Función | Museo de arte |
| Ubicación | Towada, Japón |
El arquitecto construyó el famoso Centro de Arte Towada, que se compone principalmente de 16 volúmenes y se encuentra en una pequeña ciudad al norte de la isla de Honshu, como una meditación sobre la densidad. Estos volúmenes trabajan juntos para generar un paisaje urbano autosuficiente que esté en armonía con la fragmentación del área circundante. Los pabellones están dispersos alrededor de la estructura más alta, que sirve como centro de gravedad del complejo y contiene el núcleo de comunicación primario, aparentemente abandonado al azar en la parcela.
Una galería de vidrio con una forma fluida que recorre la parcela y conecta los volúmenes blanco y prismático crea tres itinerarios diferentes y divide los espacios para exposiciones de los de uso general.
Museo de la Acrópolis (Atenas, Grecia)
| Fecha de finalización | 2009 |
| Arquitecto | Bernard Tschumi Arquitectos |
| Función | Museo de Arte |
| Ubicación | Atenas, Grecia |
Un museo arqueológico, el Museo de la Acrópolis se centra en los descubrimientos realizados en la Acrópolis de Atenas. El edificio fue construido para albergar todas las reliquias, desde la Edad de Bronce griega hasta los períodos griego bizantino y romano, que se descubrieron en la roca y en las colinas cercanas. También se encuentra sobre las ruinas de la Atenas bizantina y romana temprana.
La organización del museo se constituyó en 2008, aunque el propio museo fue fundado en 2003.
En una superficie de 14.000 metros cuadrados, se exhiben más de 4.250 piezas. El edificio fue abierto al público el 20 de junio de 2009. Dimitrios Pandermalis, profesor de la Universidad Aristóteles de Tesalónica, es el presidente de la organización para la construcción del nuevo museo.
El ruinas en la entrada del Museo de la Nueva Acrópolis, Atenas [2011]; Tomisti, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons
Eso concluye nuestra mirada a los museos de arte más famosos de todo el mundo. Esta lista incluía el museo de arte más grande del mundo, así como las instituciones más visitadas y reconocidas por sus colecciones. Hasta el día de hoy, los mejores museos de arte del mundo continúan educando e inspirando tanto a jóvenes como a mayores.
¡Echa un vistazo a nuestra historia web de los mejores museos de arte aquí!
Preguntas Frecuentes
¿Cuál es el museo de arte más visitado del mundo?
El Louvre se considera más visitado que cualquier otro museo de arte. Solo en 2019, el museo fue visitado por alrededor de 9,5 millones de personas. ¡Seguro que hay muchos amantes del arte!
¿Qué dos famosos museos de arte se encuentran en Madrid?
La animada capital de Madrid en España tiene una gran cantidad de atracciones para ver y actividades para hacer para viajeros de todas las edades, pero visitar los famosos museos de arte es una de las mejores sugerencias. De hecho, hay varios museos de arte de renombre en Madrid. Uno de ellos es el Museo del Prado. En todos los sentidos, este coloso es el museo más conocido y venerado de Madrid. Otro museo de arte en Madrid es el Museo Reina Sofía. Sin embargo, hay aún más, como el Museo Thyssen-Bornemisza. Anteriormente era la segunda colección privada más grande del mundo, detrás de la Colección Real Británica, con más de 1.600 obras de arte.
